Em parceria com o MEO Kalorama
“Este é o nosso último show do verão e que lugar realmente adorável para se estar”, diz um radiante Damon Albarn no meio do caminho Borrãona noite de quinta-feira do MEO Kalorama. Ele também tem razão, pois, considerando as belas vistas do vale do Bela Vista Park, ao norte da cidade, seria difícil pensar em uma maneira melhor de encerrar a temporada.
Os gigantes do Britpop estão agitando uma tempestade sem esforço com uma enxurrada de clássicos como “Coffee & TV”, “Country House” e “Parklife” e uma sensação palpável de alegria emana da multidão. Mas Albarn quer mais das massas saltitantes, dizendo: “Vamos lá, isso não é bom o suficiente!”. A banda está encerrando um dia repleto de ainda mais realeza indie, com nomes como Metronomy e Yeah Yeah Yeahs apresentando performances que provam por que eles ainda estão entre os melhores, lançando sucessos de seus catálogos icônicos nos palcos principais.
Um fator vital e definidor do MEO Kalorama, no entanto, é que não se trata apenas dos grandes nomes, mas o festival também ilumina com orgulho os talentos em ascensão à sua própria porta. A lisboeta Pongo dá o pontapé inicial no fim de semana com um set de alta energia, com bases africanas pulsantes e rotinas de dança frenéticas, enquanto corre ao longo da barreira, provocando uma onda de poeira e aplausos. “Obrigada”, diz ela para as adoráveis primeiras filas que chegaram cedo para aproveitar o sol.
Em outro lugar, os dream poppers de Lisboa, via Brooklyn, Hause Plants impressionam no palco principal com suas melodias animadas e edificantes que parecem maduras para o sol. Representando um extremo completamente oposto do espectro de gêneros, Dino D’Santiago hasteia orgulhosamente a bandeira da próspera cena afro-eletrônica da cidade diante de grandes multidões. Com a resposta de um superstar genuíno, ele pula no meio da multidão para se apresentar enquanto as batidas do reggaeton rolam do palco.
Não são apenas os músicos locais que o festival está defendendo com orgulho. O barulho e o assobio das latas de tinta spray são um som comum no local, enquanto os artistas de Lisboa exibem seus produtos. É algo em que os frequentadores do festival também podem mergulhar, com oficinas de arte regulares e atividades de pintura de murais que acontecem nos cantos do parque. Refletindo perfeitamente o vibrante cenário artístico da cidade, o senso de comunidade se destaca.
O show da noite de sexta-feira parece ainda mais pungente para o Florence + The Machine, sendo seu primeiro retorno aos palcos depois de passar por uma cirurgia de emergência para salvar vidas. Estou viva, foi por pouco, mas estou viva”, diz ela, crepitando com uma sensação de emoção vertiginosa e sem fôlego, antes de irromper em uma interpretação explosiva e empolgante de “You’ve Got The Love”.
Em sua essência, esses são hinos do coração para o povo, canções de amor e união e, ao correr para a multidão, Welch não apenas abraça seus adorados fãs, ela os abraça como se fossem uma família há muito perdida. Um vencedor de festival, o mundo precisa de Florence + The Machine, mas a julgar pelos gritos de adoração, terá que lutar em Lisboa para tê-la primeiro.
Ainda em alta depois de um verão agitado, selando seu status de headliners de uma vez por todas, Foals parecem ser a escolha mais segura do mundo para animar a festa no sábado à noite. “Este é o nosso último festival do ano e tem sido incrível”, diz Yannis Philippakis antes de apreciar a vista do palco. O que eu quero que os senhores façam agora é pegar a sua namorada, pegar o seu melhor amigo, vamos embora”, diz ele enquanto eles soltam “My Number”, levando milhares de fãs portugueses ao delírio.
Seguidos imediatamente pelos hinos de rock and roll dos veteranos do indie The Hives que ainda têm toda a energia explosiva de uma banda muito mais jovem do que a idade que têm, fica claro que este é realmente um festival com algo para todos. Se a declaração de missão do MEO Kalorama é abraçar a diversidade e a beleza de Lisboa, então, com certeza, foi bem-sucedida aqui.
